群星陨落的2022年纪念13位告别世界的建筑、设计、艺术界大师

群星陨落的2022年纪念13位告别世界的建筑、设计、艺术界大师

群星陨落的2022年纪念13位告别世界的建筑、设计、艺术界大师,

　　建设工程教育网,琉璃瓦是什么,中国建材信息平台刚刚过去的几天，建筑界又传来悲痛的消息，德国gmp建筑师事务所创始人冯·格康，我国著名建筑学家郭黛姮相继去世。

　　2022年也是告别的一年，许多在建筑、设计、时尚、艺术等领域曾为我们带来震撼作品的大师，在这一年中离开了我们。

　　当地时间1月14日，后现代西班牙建筑师里卡多·波菲（Ricardo Bofill）在巴塞罗那逝世，享年82岁。

　　大热的游戏《纪念碑谷》，还有电视剧《鱿鱼游戏》中，让人印象深刻的色彩鲜明、流线有趣的建筑，它们的原型建筑便是里卡多·波菲于1968年设计、1973年完工的经典后现代作品——迷宫一般的“红墙公寓”（La Muralla Roja），里卡多·波菲是网红建筑的开创者，也是无数创意的灯塔。

　　里卡多·波菲被称为“建筑鬼才”，他的超过1000件作品遍布全球40个国家。他的1000多件作品，几乎每一件都透露着“诡异”的美感，他对年轻人们说道：“别总是看杂志，去看看你们自己在想什么，每个人都有独一无二的创造力。”

　　里卡多·波菲的成名之作是一个社会化住宅——“瓦尔登7号”，这个诗意的名字来自梭罗的著作《瓦尔登湖》，理想主义的名字也体现出这座建筑的愿景：成为一座居住着各种各样人群的乌托邦建筑。

　　里卡多·波菲的工作室位于一个由废弃水泥厂改建的花园建筑中，这里大约有30个筒仓还有地下隧道、地下画廊和大型机房，粗野主义、抽象主义和超现实主义的风格在此汇聚，像是宫崎骏《天空之城》中的异世界。

　　日本唯一一位被MOMA（纽约现代艺术博物馆）收藏了80件作品的平面设计大师中岛英树，于2022年2月3日不幸去世。

　　中岛英树的设计范围广泛，涵盖音像制品、书籍杂志、产品包装、时尚广告、字体等领域，他最广为人知的设计，是为音乐家坂本龙一设计的一系列经典唱片封套，中岛英树将坂本龙一的音乐表达转译为视觉图像，该系列堪称平面设计师与音乐人合作的典范之作。

　　在书籍杂志方面，除了为荒木经惟、森山大道、上田义彦设计摄影集，中岛英树还在日本电影杂志《CUT》担任了长达30年的艺术总监，并坚持在杂志中进行极致的视觉实验，充分挖掘字体设计对读者的潜在影响。

　　乔·奥巴塔的职业生涯一直持续到90多岁，他认为，每个建筑项目都必须承担起它服务的社区的需求、价值和愿景，他的作品与自然和谐共存并具有可持续的设计意义。

　　在担任HOK设计负责人的50年间，乔·奥巴塔在世界各地完了诸多地标性建筑，且屡获奖项。具有代表性的作品包括美国密苏里州圣路易斯修道院礼拜堂（1962年）、美国华盛顿特区国家航空航天博物馆（1976年）、沙特阿拉伯利雅得哈立德国王国际机场（1983年）、美国密苏里州基督社区教堂（1994年）、洛杉矶日裔美国人国家博物馆展馆（1998年）等。

　　法国著名摄影师帕特里克·德马舍利耶（Patrick Demarchelier）于当地时间3月31日离世，享年78岁，他的作品在世纪之交的几十年里重新定义了时尚。

　　帕特里克·德马舍利耶几乎为所有的主流时装杂志拍摄过封面大片，也和无数明星、名流、超模合作过，其中包括小甜甜布兰妮、麦当娜、张曼玉、碧昂丝、安吉丽娜朱莉等，电影《穿普拉达的恶魔》中也提到了他的名字。

　　1989年，帕特里克·德马舍利耶的作品引起了戴安娜王妃的注意，后来他成了戴安娜的私人摄影师，他也是第一位被英王室官方认证的非英国籍摄影师。

　　帕特里克·德马舍利耶的摄影作品给人的第一印象是“简约而高级”，他认为每个女性都是神圣的生命，他总能精准抓住每个人最独特的风格特质，让镜头定格女性们目光凝聚的坚定和力量。

　　2022年6月25日，美国艺术家山姆·吉列姆（Sam Gilliam）因肾衰竭在纽约家中去世，享年88岁。

　　1968年4月4日，黑人领袖马丁·路德·金被刺杀身亡，随之，美国黑人民权运动也逐渐告落，为了纪念这位伟大的领袖，山姆·吉列姆以抽象的艺术手法创作了一幅作品。

　　巨大的幕布上笼罩着忧郁悲伤的紫色调，斑斑点点的黑色与红色就如同他们留下的泪痕与血迹，艺术家山姆以此来痛诉非裔美国人民的悲惨处境，以及表达了对黑人民权主义运动的领袖的怀念、惋惜之情。

　　山姆·吉列姆创新和即兴的创作方式取得了惊人的成功并产生了广泛的影响，他以全新的方式扩展了抽象表现主义。

　　2020年11月，山姆·吉列姆在曼哈顿举办了一场轰动的首次个展，在去世前的一年受到了前所未有的关注。

　　权威建筑网站Dezeen的创始人兼总编辑马库斯·费尔斯（Marcus Fairs）于2022年6月30日突然离世，终年54岁，马库斯·费尔斯是一名杰出的记者，也是一位富有远见的创业者。

　　Dezeen被广泛认为是世界上最具影响力和最受欢迎的设计网站之一，他彻底改变了整个设计媒体，为全球设计圈的人们提供了近距离交流的平台，并为无数来自全球各地的建筑师和设计师的职业起飞提供了帮助。

　　马库斯在去年曾说：“Dezeen存在的价值在于为我们的全球社群提供一个分享的平台，让那些优秀的作品以及重要的话题能够得到分享、推广和讨论。我们希望未来 Dezeen 可以继续坚持这个理念。我们希望 Dezeen 永远都可以作为独立报道的堡垒、建筑与设计的支持者，以及建设美好世界的一股力量。”

　　2022年7月18日，艺术家克拉斯·欧登伯格（Claes Oldenburg）在纽约曼哈顿的家中摔倒，引起并发症去世，享年93岁。

　　把生活中常见的物品放大100倍，变幻为巨型的雕塑，是克拉斯·欧登伯格常用的创作手法，与之相比，人类仿佛身处小人国之中。当这种巨型雕塑出现在人们眼前时，主题反而变得抽象，带给人强烈的惊奇感。

　　克拉斯·欧登伯格1976年的个人作品《衣夹》(Clothespin)（图源：）

　　克拉斯·欧登伯格和妻子库斯耶·范·布鲁根，以及他们共同创作的《勺子桥和樱桃》（图源：沃克艺术中心）

　　克拉斯·欧登伯格的作品也与建筑擦出过火花，欧登伯格夫妇曾与建筑师弗兰克·盖里多次合作，1985年，三人在威尼斯完成了一件融合雕塑、装置、行为艺术的作品《匕首船》（Knife Ship）。

　　1991年，他们还为一家洛杉矶广告公司设计了一座外观夸张的“双目镜大厦”（Binoculars Building），打破了雕塑与建筑两种艺术形式的边界，2011年起这里成了谷歌的办公大楼。

　　2022年8月5日，日本著名服装设计师三宅一生因癌症病逝，享年84岁。乔布斯对三宅一生的黑色高领衫情有独钟，三宅一生便给他做了100件，穿了十几年，三宅一生的理念和设计也影响了很多建筑师，扎哈·哈迪德、安藤忠雄都很崇拜他。

　　“褶皱”是三宅一生设计的标志性符号，也是他的设计影响到许多解构主义建筑大师的重要形式。

　　从小就对时尚感兴趣的扎哈·哈迪德经常穿着三宅一生设计的衣服出席各种时尚活动，她的建筑设计也常常会展现出褶皱一般自然的曲线。

　　在日本建筑师隈研吾设计的虹口SOHO中，我们也能够发现三宅一生设计的服装的经典褶皱的影子，通过玻璃外墙上条带装饰的角度变化，使整个建筑仿佛薄纱褶皱一样，具有流动感。

　　2007年，三宅一生与建筑师安藤忠雄、产品设计师深泽直人、视觉设计师佐藤卓共同建造了设计博物馆21_21 Design Sight，建筑的屋顶“一块铁皮”的设计理念正是由三宅一生“一块布”的理念演变而来的。

　　当地时间8月16日，曾与诺曼·福斯特、理查德·罗杰斯等高技派建筑师有着密切合作的结构工程师安东尼·亨特（Anthony Hunt）去世，享年90岁。

　　安东尼·亨特曾参与由理查德·罗杰斯夫妇、诺曼·福斯特、温迪·奇斯曼组成的Team 4的项目，福斯特和罗杰斯早年的实践，从与亨特的合作中获益良多。

　　1967年，Team 4解散，成员们逐渐发展出自己的高技理念，但亨特继续与福斯特、罗杰斯合作了数十年。参与的项目包括与福斯特事务所合作的IBM Pilot Headquarters、塞恩斯伯里视觉艺术中心，与罗杰斯事务所合作的INMOS微处理器工厂、马德里机场第四航站楼等。

　　10月3日，韩国艺术家金政基突然离世，年仅47岁。金政基一直是美术界的一个传奇，有“人肉打印机”之称，也是吉尼斯“个人最长绘画”纪录保持者。在“AI作画吊打人类艺术家”的新闻下面，有人调侃说：如果有人类艺术家能战胜AI，他的名字一定是金政基。

　　金政基的画作构图宏大，像是《盗梦空间》中的折叠城市一样，用一张白纸构建出多重宇宙。

　　金政基很喜欢画中国元素，他曾在广州文华东方酒店，创作了一幅当代版中国《清明上河图》，金政基在长卷里，融合了过去、现在、未来，展现出一个立体的中国，既有京剧、舞狮，也有载人航天器、共享单车。

　　中国科学院院士，著名建筑学家、建筑教育家，天津大学建筑学院教授、博士生导师彭一刚先生，因病医治无效，于2022年10月23日在天津逝世，享年90岁。

　　彭一刚先生致力于建筑美学、空间构图理论及建筑设计方法论的研究，追求传统建筑文化与当代建筑创新融合，他的研究既渗透了古今中外的哲学、美学思想，又扎根于中国本土的建筑创作实践。

　　彭一刚先生也是这两年朋友圈流传的“手绘大神”，一条“准90后院士的设计手稿堪称艺术品”的微博冲上热搜，能够堪比电脑绘制的手绘效果图震惊了现在的年轻人们。

　　耄耋之年，彭一刚仍然带着弟子实地考察，白发苍苍的他依然坚持手绘设计，一笔一画修改学生作业。

　　比起建筑，学生才是彭一刚先生更为满意的“作品”，中国建筑设计研究院奥运项目总指挥崔愷，国家体育场——“鸟巢”中方设计主持人李兴钢，国家游泳中心——“水立方”中方总设计师赵小钧等这些建筑界的名人，都是彭一刚的学生。

　　建筑师曼哈德·冯·格康（MeinhardvonGerkan）于2022年11月30日在汉堡去世，享年87岁。冯·格康先生是德国gmp建筑师事务所创始合伙人，2018年获得了第九届“梁思成建筑奖”，这是这个在中国地位最高的建筑奖项第一次颁发给西方建筑师。

　　冯·格康与中国有着很深的缘分，自1998年赢得北京德国大使馆学校设计竞赛，他便开始了在中国20多年的建筑实践。他在各地的建成项目有150多个，其中很多是大型公共建筑项目，不仅包括在北京、南宁、重庆、青岛、天津、上海、深圳、成都、杭州、苏州、长春等城市的一些重要项目，还有像中国国家博物馆改扩建如此重要的国家级项目。

　　冯·格康教授认为含义是建筑的信条，是建筑设计的信仰，他将建筑的含义归纳为四个基本原则：简洁性、条理分明的秩序、多样统一性和独特性。

　　我国著名建筑学家、建筑教育家，清华大学建筑学院教授郭黛姮先生因病医治无效，于2022年12月02日18时55分时在北京逝世，享年86岁。

　　郭黛姮投身建筑文化遗产保护50余年，曾参与多项文物建筑保护和建筑设计工程，包括雷峰塔重建工程、登封少林寺扩建、北京恭王府修缮、嵩山历史建筑群保护规划等，她在20世纪80年代就提出“整旧如旧”的思想，为古遗址保护开辟了新思路，帮助无数古建筑“复活”，为中华千年传统的保护深耕出了一片沃土。

　　为了让圆明园在虚拟世界“重生”，郭黛姮从1999年开始，带领专家学者团队全面研究圆明园，开始了浩大的圆明园数字修复工程，经过近20年的努力，终于以3D复原图的形式再现了圆明园的盛景，10000余件历史档案、4000幅复原设计图、2000座数字建筑模型……郭黛姮团队的多项数据指标都创下了世界园林遗址研究之最。