浅谈清代古建筑彩绘色彩发展特点

浅谈清代古建筑彩绘色彩发展特点

　　山庄古建筑彩绘,古建绘画app,古建彩绘龙头清代是历史上存留时间比较长的年代，这个时期社会稳定，经济繁荣，清代也融合了多民族文化接受汉文化，继承和发展了从明朝流传下来一些优秀的文化传统，在建筑艺术上也是如此。

　　尤其是建筑彩绘艺术，继承历代的传统并广泛的革新，是形成清代美轮美奂、豪华绚丽的建筑艺术风格。

　　清朝统治者入关后，封建君主制进一步加强，皇权更为巩固。手工业生产水平比明朝有较大提高，规模更加扩大。在此背景下的清代建筑色彩的施用越来越复杂，其色彩功能突出装饰性，这一时期最突出的就是“油漆彩绘”。围绕彩画形成了一系列与建筑文化相关的内容，彩画的功能演化成装饰。清代后期，等级制度使建筑颜色两极分化，艺术表现寓于内容要求。

　　宫殿地位最重要，色彩也最强烈；依次为坛庙、陵墓、庙宇，色彩的强烈程度也递减而下：民居最普通，色彩最简单，其建筑一般不施彩绘，即使有的也只在梁枋交界处画“箍头”。清代台基一般为砖石本色，重要建筑用白色大理石。

　　如北京紫禁城的颜色是红黄色的，与紫禁城相关的周围一些重要建筑都是红色，屋顶则呈现绿色，而其他的北京建筑颜色大多是灰色。清代琉璃瓦的使用极为普遍，黄色最尊，用于皇宫及孔庙；绿色次之，用于王府及寺观；蓝色象天，用于天坛；其它红、紫、黑等杂色用于离官别馆。

　　清代建筑装饰，是中国古代建筑史上的最后一个高峰。许多规模宏大的宫苑、陵寝，无论在数量上还是质量上都很出色。建筑装饰风格沉雄深远，映射出了明清全盛时期皇权的声威。直到清代中叶以后，建筑的装饰图案或彩绘才开始低落，唐宋装饰的风采已经踪影皆无，由于过分追求细腻而导致了琐碎和缺乏生气的局面。

　　另外，清代在明代建筑彩绘的基础上又做了进一步的改革、发展，使建筑彩绘更加丰富多彩。由于，新的品种不断涌现，题材不断扩大，表现手段不断丰富，彩绘规矩更加严密规范，等级层次更加严明、清晰。这时期的彩绘最有特点的即为这以下几种。

　　和玺彩绘是清代彩绘的最高形式，也称宫廷彩绘。金龙和玺彩绘是和玺彩绘的最高等级形式，各大线均沥粉贴金，青绿二色攒退，盒子、藻头、枋心均为沥粉贴金，平板枋、垫板均作龙纹片金彩绘。

　　清式金线大点金彩绘在明代彩画基础上发展成程式化的完美彩画形式，其程式化程度达到了顶峰，对图案的布局、设色题材、用金量等都有一套严格的等级规定。金线大点金彩绘的所有锦纹枋心线一律采用双线沥粉贴金，并认色加晕，箍头作三退死箍头，盒子作龙草图案，藻头作烟琢墨行粉，旋花心等沥粉贴金，枋心沥粉片金龙或宋锦图案，平板枋降幕云，垫板红底吉祥草。

　　墨线大点金彩绘作法基本与金线大点金彩绘相同，只是所有锦枋线一律采用墨线作法，其他部位的图案内容、布局技法等项，与金线大点金相同。墨线大点金彩绘的用色、用金量适度，是旋子彩绘中较为完美的一种形式。

　　苏式金线包袱彩画也称园林彩绘，画面题材丰富、形式多变、色彩艳丽，常用图案有回纹、万字、联珠带、卡子、包袱等，聚锦、池子等多绘有人物、山水、花鸟、鱼虫、动物等内容。

　　金线榜心苏绘的主要特点是构建中间一廷不作包袱，而改用榜心，其他部位图案内容、布局以及工艺技法等项与包袱苏绘相同。此种彩绘版面属晚清时期的榜心苏画格式。

　　宋锦苏画图案以宋式锦纹为主，三廷的左右两廷除政府箍头外，全部锦纹处理，藻头中部连个小聚锦，枋心内可绘制片金龙风或人物、山水、翎毛、博古等。

　　不得不说，中国古代建筑表现手法富丽堂皇，堪称世界第一。明清时期宫殿都使用了黄瓦、红柱、红墙、白石基座、衬上蓝天、绿树，美丽动人。楼宇檐下使用青绿彩画，并贴金，加强了阴影部分的生动，深邃，突出强调了挑檐的深远，古代工匠对色彩的运用已经到达了炉火纯青的地步。